看开头觉得大事不妙，通篇对话的电影不是我喜欢的类型.
对话是话剧的艺术，形而上属于论文.
电影艺术岂不被边缘化？看完才明白称之为“论文电影”其实是对阿巴斯的赞扬.
再怎么论文，中心语还是“电影”.
这不是一部讲道理的电影.
想想那些讲道理的励志片：强烈的预设诱使观众必须高度沉浸于主人公的感知，反而是种虚假的真实.
《下一个素熙》正是在拆解这种幻象，抛出真品与赝品、真实与虚构这样直逼艺术和生活存在危机的矛盾碰撞.
导演要展示的不是一种价值导向，而是男女思维模式的差异和情感状态的变化.
纠结谁的观点更对并无意义.
结尾的赝品爱情比现实更美好吗？副本至少能提供一种想象性的解决.
“重要的不是事物本身，而是看待它的方式.
”如何将理论用电影艺术的形式呈现而不损害其思想深度，而理论的外壳又不损害电影艺术本身？这部电影做到了.
含糊而神秘的美感，以至于我看完了一直被一种说不清的混沌力量困扰着. 时间（年代）、地点（应该是托斯卡纳某地）、为什么这些事件会发生以及家中另外一个成年女子coco的身份并没有给予明确的解释，只能跟着大女儿的视角和足迹一点点了解这片地理、养蜂人家庭以及发生在周遭的不同事件. 但反过来说，也正是因为导演摘取正处青春期大女儿的视角，组成的这则情绪诗才会有如此外放的敏感，既有躲避严厉父亲的害怕，也有口含蜇人蜜蜂讨好男生的情窦初开，组合成摄人心魂的女性情感能量. 手提摄影机逼近人物，构造一种类似纪录的现实主义，以及父亲面对电视台的不善言辞，让这片农场土地成为苦与乐交织的与世隔绝之地. 既是破产边缘生存的纪录，也是小女孩心思的敏感日记，结尾两个精彩的摇镜将电影的含糊推向了动人的神秘和搅乱思绪的留白. 持续关注这名导演高三女生金素熙（金时恩 饰）即将毕业，她被学校安排到某大型通讯公司下的客户中心实习. 这个热爱跳舞并对未来充满向往的女孩，怎么也不会想到人生却开启了阴暗之旅. 客户中心接线员要求精通各类话术，她们必须想方设法留住客户，提升业绩，为此不惜用带有欺骗性的话语，当然也要承受难缠客 户的侮辱与谩骂. 作为前辈的组长对她时有苛责，却还尽心维护，可是他本人也无法忍受这种吃人的体制而选择自杀. 在此之后，素熙拒绝签订隐瞒真相的承诺书，未过多久也在各方压力下走上绝路. 本来是一桩稀松平常的自杀事件，刑警吴宥真（裴斗娜 饰）却执意揪出每一个道貌岸然的加害者.
